〈超領域創作 - 實驗性分析〉 文/陳柏霖
諧噪機器的實驗《籠罩》則座落於當今數位科技的原初狀態 (而非剛發明時的狀態)與現實之間。透過口腔肌肉運動與聲 帶發聲作為音樂元素,配合著與之聯動且帶有人體的視覺圖像,這意味數位身軀的原初狀態。若數位已然膨脹至有其自身的現實,那這現實與物理現實之間的對比究竟有多複雜?而展間確實呈現了該複雜性被一層層剖開的多樣對比。彷彿數位身軀的原初狀態與被剖開的多樣對比之間呈現著該作品的張力。這創作過程確實需要對藝術自身的探討經過相當的理解以及對於科技技術根本性的思考,才能反映出現實中看似如此簡單而複雜的問題。
浮光音像工作室的創作《顯示》皆體現出科技在藝術領域中能提供的技術,而藝術探討問題的指標也為科技的運用與發明提供非功利實用性的線索,而且是更有創意且孕有感性思維的作品。超領域的實驗普遍上皆需要團隊與團隊的合作,或是團隊與體制的合作,這不僅是不同學科研究者之間的互惠模式,也是兩者或多團體之間共同為解決同一個問題所開展出與問題相應的方法論。
諧噪機器的實驗《籠罩》則座落於當今數位科技的原初狀態 (而非剛發明時的狀態)與現實之間。透過口腔肌肉運動與聲 帶發聲作為音樂元素,配合著與之聯動且帶有人體的視覺圖像,這意味數位身軀的原初狀態。若數位已然膨脹至有其自身的現實,那這現實與物理現實之間的對比究竟有多複雜?而展間確實呈現了該複雜性被一層層剖開的多樣對比。彷彿數位身軀的原初狀態與被剖開的多樣對比之間呈現著該作品的張力。這創作過程確實需要對藝術自身的探討經過相當的理解以及對於科技技術根本性的思考,才能反映出現實中看似如此簡單而複雜的問題。
浮光音像工作室的創作《顯示》皆體現出科技在藝術領域中能提供的技術,而藝術探討問題的指標也為科技的運用與發明提供非功利實用性的線索,而且是更有創意且孕有感性思維的作品。超領域的實驗普遍上皆需要團隊與團隊的合作,或是團隊與體制的合作,這不僅是不同學科研究者之間的互惠模式,也是兩者或多團體之間共同為解決同一個問題所開展出與問題相應的方法論。